Im Rahmen der ARD-Themenwoche “Essen ist Leben” produzierten wir fünf Beiträge für das NDR-Format “plietsch.”, welche während der Themenwoche mehrfach im Norddeutschen Rundfunk gesendet wurden. Die Beiträge sollten zum einen den informativen Charakter des plietsch.-Formats hervorheben, auf der anderen Seite aber durch eine amüsante Geschichte und Darstellung auch unterhaltsam sein.

Gedreht wurden die Beiträge mit einer Canon D5 Spiegelreflex-Kamera sowie mit einer Sony EX1. Die Postproduktion erfolgte in Final Cut Pro und After Effects. Der Produktionszeitraum inklusive Dreh, Schnitt, VFX und Tonbearbeitung umfasste für alle fünf Beiträge nur fünf Tage.

Buch/Regie: Matthias Bremer
Kamera: Günther Wallbrecht und Gordon Volk
Schnitt/VFX: Manuel Skroblin und Andreas Zerr

Erstausstrahlungen: 25. Oktober 2010 im NDR

Zum Ende des Jahres wollen wir unser Versprechen einhalten und unseren diesjährigen Kurzfilm “nussbraun” hier präsentieren. Im Zuge des Internationalen Kurzfilm Festivals Hamburg haben wir diesen Film für den Wettbewerb “Flotter Dreier” zusammen mit unseren Freunden von freeeye.tv produziert. Als Hauptdarstellerin tritt Johanna Trachsel auf, die Kamera führte David Reimers.

Im Laufe des Jahres konnte “nussbraun” schon einige Erfolge feiern:

• 4. Platz (von 176 Einreichungen) beim Internationalen Kurzfilm Festival Hamburg, Wettbewerb “Flotter Dreier”
• Vorführung bei der Eröffnungsveranstaltung des IKFF Hamburg als einziger Film des Wettbewerbs
• Aufführung beim Kasseler Documentary Film & Video Festival 2010
• Aufführung beim Schwenniger Kurzfilmfestival 2010
• Aufführung bei “A Wall Is A Screen” Festival, Hamburg 2010
• Eintrag in Katalog “German Short Film” als einer von 100 hervorragenden Kurzfilmen des Jahres 2010

Wir freuen uns noch auf viele weitere Aufführungen. Doch jetzt viel Spaß mit dem Film.

For our international guests: There’s a version with english subtitles available. Please contact us for screening details.

Aus den rund 24 DV-Bändern mit gut 14 Stunden Rohmaterial schnitten die Studenten in Zusammenarbeit mit den zwei Trainern der Deutschen Welle Akademie eine Reportage, die sowohl zum Zweck des Screenings als auch in allen fünf Ländern im Fernsehen lief. Die besondere Herausforderung diese Projekts waren neben den qualitativen Unterschieden des Materials vor allem die sieben verschiedenen Sprachen, in denen das Material (und die O-Töne) aufgezeichnet wurden.

Wir sind sehr stolz darauf, Teil dieses erfolgreichen, überregionalen Projekts zur Bekämpfung von AIDS in Ostafrika gewesen zu sein, und freuen uns auf weitere Trainings im Jahr 2011.

Die Dokumentation “Auf der Suche nach der Stadt von Morgen” begleitet den Fotografen Peter Bialobrzeski auf seine Reise von Hamburg nach Hongkong und Shenzen, in die Ghettos Sowetos sowie zu den neugebauten Stadien in Südafrika. Bialobrzeski dokumentiert hierbei sowohl die sich ständig erneuernden Städte des industriellen Chinas sowie gleichsam die Lebensumstände der Schwarzen in Johannesburg. Die großformatigen, mit einer fast antiken Kamera aufgenommenen Bilder veranschaulichen in beeindruckender Weise die Architektur modernen Städtebaus wie der Hafencity in Hamburg.

Der Film wurde in drei HD-Formaten (DVCPRO-HD, XDCAM-HD und HDCAM) an den unterschiedlichen Locations aufgenommen und von uns in Final Cut Pro geschnitten. Die Bildanimationen fanden ebenfalls ausschließlich in Final Cut Pro statt.

Buch und Regie: Jörg Daniel Hissen

Kunde: Prounenfilm, Berlin

Erstausstrahlung: 18. Oktober 2010 bei ARTE

Wie visualisiert man eine Fahrt entlang der Westküste Nordamerikas, von der Grenze Kanadas bis hinunter zum Zaun vor Mexiko? Für den Pitch einer Dokumentations-Reihe erstellten wir diese Titelanimation unter Nutzung einer Vielzahl von themenbezogenen Bilder und Grafiken in Adobe After Effects CS5. Durch Tiefenschärfe, verschiedene Lichteinflüsse sowie atmosphärischen Dunst wurde die Kamerafahrt zusätzlich angereichert. Zum Zeitpunkt der Erstellung stand der Titel der Sendereihe noch nicht fest, daher endet die Animation vorerst mit einem Text-Dummy. Das Sound-Design für die Animation führten wir in Soundtrack Pro durch.

Die Animation sowie eine Einführung über die iPad-Ausgabe des Spiegels steht hier online zur Verfügung.

After Effects/Soundbooth
Premiere/OnLocation

Fazit: Mit der vollen RAM-Ausnutzung bei 64-Bit Unterstützung, vielen neuen Formaten wie der nativen Unterstützung von RED R3D sowie neuen Funktionen wie dem Roto Brush von After Effects und dem Ultra-Keyer von Premiere nähern sich Adobes Videoprogramme dem professionellen Segment immer weiter an. Dass After Effects weiterhin das beliebteste Programm für Compositing und Animationen am Mac bleibt ist unzweifelhaft. Ob Premiere jedoch den Sprung zurück in das professionelle Segment schafft, und damit wieder ernsthafte Konkurrenz zu Final Cut Pro oder AVIDs Media Composer wird, ist allerdings fraglich.

An dieser Stelle danken wir natürlich allen Beteiligten, insbesondere unserem Komponisten und Tonmeister Modo für die tolle Musik und die wirklich sehr kurzfristige aber sehr gelungene Ton-Mischung, den Darstellern und Beteiligten des Aussendrehs, sowie Kata für die tollen Fotos.

Wir sind sehr gespannt, ob wir es mit unserem Beitrag durch die Qualifikation schaffen, und ob der Film entsprechend auf dem Festival läuft. Nach Abschluss des Festivals Anfang Juli werden wir den Film natürlich an dieser Stelle veröffentlichen.